关于美术教案锦集八篇
作为一名教学工作者，有必要进行细致的教案准备工作，借助教案可以提高教学质量，收到预期的教学效果。我们应该怎么写教案呢？下面是小编为大家收集的美术教案8篇，欢迎大家分享。
美术教案 篇1
教学程序
教学活动
媒体运用
（第一课时）
课时教学目标：利用纸质材料制作比例关系基本准确的简单居室模型。
通过观察探究，对透视的基本规律有进一步认识。
媒体准备：挂图、居室模型、家具模型的半成品以及多媒体演示课件。
一、导入
谈谈自己的居室；说说自己最喜欢的风格。
二、制作居室模型
列举学生准备的材料，讲解材料的特性以及加工方法；
讲解门窗切割加工以及装饰方法；
讲解家具制作的展开平面以及折叠、粘合方法（以书桌和床为例）；
讲解加工过程中的安全事项。
小组分工安排工作任务，讨论制作规划：
１．小组内协调统一风格、样式，设计思路达成一致；
２．在俯视图和侧视图上按比例确定家具尺寸；
３．确定分配制作材料。制作过程中巡视辅导。
→挂图：立方体的展开平面；
实物展示制作过程：居室模型、家具模型的半成品。
三、通过观察模型，认识透视现象
通过一个视点观察模型内部体积，找出近大远小规律；
了解文艺复兴时期的艺术家研究透视的方法；
利用网格工具观察模型内部形体的垂直面和水平面在前后位置上的变化规律，讨论并得出结论。
→丢勒版画插图《透视研究》。
→居室透视图。
四、归纳与总结，讲解平行透视的原理
１．与网格（画面）平行的线继续平行；
２．与网格（画面）垂直的平行线都消失于视平线上的消失点。
五、课后作业
进一步完善居室模型；继续观察室内以及自然界的透视现象。
（第二课时）
课时教学目标：
在对居室色彩搭配、家具设计等相关问题思考的基础上大胆创新，尝试运用透视知识画出自己居室的'设计稿。
六、依据模型，运用所掌握的透视知识画一张居室草图
复习上节课的透视知识，以此为基础，进一步讲解平行透视、成角透视的透视规律要点：
１．掌握术语：视平线、消失点、消失线；
２．画面、物体、消失点之间的关系。
从一个固定的位置（视点）通过透明薄膜用一只眼睛观察模型或模型中的某一家具，用笔描绘到透明薄膜平面上，再根据获得的透视知识，把透视图在纸上画出来。
→居室透视图?押展示平行透视、成角透视的透视规律。
→丢勒版画插图《透视研究》。
七、关于色彩与设计的探讨
比较同一设计但不同色彩运用所产生的效果；讨论、分析居室设计中色彩的搭配，以及色彩对心理情绪的影响。
欣赏《在阿尔的居室》；谈自己的居室色彩设计构想。
→展示不同色彩风格的居室图片。
八、绘制居室设计效果图
设计作业的基本要求：
１．运用本课所学的透视知识；
２．较准确地反映设计意图；
３．画面效果清晰整洁。
九、教学评价内容
理解能力；合作交流能力；动手能力。
美术教案 篇2
课题 我的美术“百宝箱”
课题 做个存钱罐
课型 设计应用
教法 观察法
课时 1课时
教学目的
1、能够利用身边的废旧材料，设计制作一个富有特色的存钱罐。
2、在构思和制作过程中，培养学生的创新精神和提高学生的动手能力。
3、培养学生勤俭节约的美德。
教学过程
一、激趣
让学生将自己的存钱罐拿到课堂上，引发存钱罐的话题：
1、存钱罐的造型、色彩、材料上有何特点？
2、存钱罐的取放是怎样设计的？
3、你带来的存钱罐适合什么样的人使用？
使学生认识到设计师将造型与实际应用巧妙地结合，使他们感受到，设计的目的是为了更好地方便我们的使用。
二、探讨
指导学生分析教材上的师示范作品：
1、这些作品用了怎样的材料？
2、生活中还有哪些材料适合用来制作存钱罐？
3、它适合给谁使用？
分析讨论的话题逐渐转到：
如何将自己的设想转化成实际的物品呈现出来？
三、操作
进行必要的技法指导，如：怎样在纸盒上开洞，塑料瓶要如何切割等问题。
四、实践
在学生制作过程中，教师应注意分层次指导。
五、延伸
在制作完成后，提出问题：
对于学生不正确的回答予以积极正确的指导。
课后总结
在教学过程中还可以利用有关存钱罐的发展历史、民俗和文学作品来增强本课人文情感的含量，可以达到更好地教学效果。
课题 猫儿去哪了
课型 造型表现
教法 讨论法
课时 2课时
教学目的
1、通过主题创作培养学生观察力、想象力及绘画创作能力。
2、激发学生爱护动物的情感。
教学过程
一、了解外貌
出示一件教师的衣服，问：上面的图案是什么？
从学生的答案中提炼猫的外貌特征、动作、姿态，适当介绍猫的有关知识和生活习性的了解。
二、展开话题
从猫本身的特点拓展到了解猫在生活中有趣的表现，问：
小猫会到哪儿去呢？它会遇到谁？可能发生什么事？
引导学生大胆的想，大胆的说，为下面的创作做好铺垫。
三、创作提示
提示基本的绘画技能，你想画什么？什么是你绘画表现的重点？你画的小猫是什么样的？在做什么动作？
四、自主创作
学生创作时，根据自己的实际情况选择用一种方法来创作，既可以是单幅作品，也可以是连环画等等。
五、展示交流
创作完成后，进行交流展示，大家相互欣赏作品，相互评价。
课后总结
“猫儿去哪了”是一个十分有趣的话题，用绘画创作的形式表现趣味性就更强了。
课题 在医院
课型 造型表现
教法 讨论法
课时 1课时
教学目的
1、引导学生有意识地观察生活，认识、记忆周边的事物。
2、大胆运用色彩、线条表现对生活的感受与记忆。
3、激发学生热爱健康、热爱生活的情感。
教学过程
一、积淀情感
出示关于医院的情景图片，引起孩子们的回忆，说说自己去医院的所见、所闻、所感。引导学生着重于情感体验：你看到了些什么？它们是什么样的？看到这样的情景你的心里是怎样想的？
二、创作构思
在创作前先进行构思：
首先确定自己要表现的内容；
其次是绘画中如何布局画面；
最后还要思考怎样借助色彩来充分表达自己的感受。
三、创作表现
鼓励学生大胆创作，大胆的运用色彩线条来表现，要求学生在绘画时尽可能地表现得深入与细致。
四、评价交流
作品完成后，可以采用自评、互评的方式彼此谈谈自己的所画内容，在选择一些有代表性的作品，谈给学生听。
课题 大海上的船
课型 造型表现
教法 观察法
课时 1课时
教学目的
1、了解船的发展史及在人类生活中的重要作用及意义。
2、通过不同的船只造型，了解船的一般结构，激发学生学习的兴趣，培养学生的创造想象。
教学过程
一、导入
黑板上画出大海，今天啊老师要领大家去大海远航！
二、新授
1、老师准备了几种简单的几何图形，谁能用这几个图形拼出一艘船来？
2、其实远洋船的种类有很多，下面老师就领大家去见识一下它们！学生认真观察。
3、看了这么多的远洋船，你想亲自造一艘这样的船吗？
4、老师也设计了几种远洋船，你们看，有用线描的，有用排水法的这些方法都可以设计远洋船。
三、作业要求
好了，现在就请你用你喜欢的方式设计一艘远航穿。
四、学生作业、展评：
引导学生从设计上，从造型上，评出奖项。
课后总结
让学生了解船的发展历史和在人类生活中的意义，是必不可少的教学内容。
课题 小棋手
课型 设计应用
教法 讨论法
课时 1课时
教学目的
1、握棋盘设计的基本方法和步骤。
2、通过棋盘的整体布局渗透浅显的设计意识。
3、相互交流合作，体验学习与游戏活动的乐趣。
教学过程
一、游戏体验
利用简单的道具玩大型的'探险游戏。
二、观察了解
1、结合游戏，引导学生思考棋盘设计的基本规律。
2、教师示范，体现棋盘设计的步骤、方法。
三、分析认识
1、引导学生继续思考探险棋盘中遇到的关卡。
2、总结关卡的表现内容：人物、动物、植物等。
3、对比欣赏学生作业。
四、学习获得
1、提出作业要求
以小组合作的方式设计一个想法独到、线路清楚、关卡有趣的游戏棋盘。
2、开展交流与讨论：
（1）你们的棋盘将围绕一个怎样的主题进行设计。
（2）你们在集体创作中会怎样分工呢。
3、学生合作表现，教师指导。
五、游戏体验
1、作业评价
2、在自己设计的棋盘中玩游戏。
课题 漂亮的虎头帽
课型 造型表现
教法 观察法
课时 1课时
教学目的
1、欣赏并传承中国传统民间艺术。
2、感受中国传统民间艺术的特色，学习其色彩、想象力丰富的表现手法。
教学过程
1、虎头帽也叫做风帽，是流行于中国民间的一种既实用又美观的传统手工艺品。
2、思考：为什么要用虎来装饰给孩子带的风帽？
3、通过欣赏发现虎头帽的装饰一般集中在三个部位：前顶部、后披风、周边，这是制作时要装饰的重点。
二、制作要点
用彩色纸通过折叠、剪贴形象、添画细节的方法制作纸质虎头帽。
适当的示范虎头帽的基本折法。
引导学生遵循设计——折叠——剪贴装饰——细节添加——逐渐完善的步骤进行。
三、大胆创作学生在具体制作时，最容易犯的错误就是帽子容易做得过小，教师可让学生先试戴调整合适后，在进行装饰。
四、品赏评价
学生戴着自己制作的虎头帽，互相评价一下：谁的帽子最好看？谁的制作最精良？
教师评价
认识了解这种民间艺术，体会蕴含的是来自长辈深深地祝福和浓浓的爱。
课题 冬天里
课型 综合探索
教法 观察法
课时 1课时
教学目的
1、欣赏冰雪造型的作品并能进行评述，抒发自己独特的内心感受。
2、能够利用冰雪进行创作。
3、表达自己对冬天的感受和激发热爱生活的美好情感。
教学过程
一、感受雪景的美
1、看到眼前的景色你想说些什么？
2、你接一些雪花仔细看一看它的长相。
二、分组游戏
1、看看你能踩出多少花样？
2、在雪地上你能画出彩虹吗？
3、这些工具很有趣谁来试一试？
三、交流欣赏
欣赏雪景图片，感受雪景带给人的洁净之美。
四、尝试与练习
1、教师演示：
用铅笔轻轻画骨式动态人物，姿态多样，有前后关系，使画面充实，主题突出。
2、学生作画，自由选择不同颜色的作业纸。
3、结束工作
课后总结
自然与人密切相关，许多自然现象通过感受、观察、描绘显得非常生动有趣。
课题 我的童年
课型 欣赏评述
教法 讨论法
课时 1课时
教学目的
1、欣赏以童年为主题的美术作品，感受其艺术特色。
2、能口头描述自己对艺术品的感受。
教学过程
一、引入欣赏
1、欣赏《新课本》让学生回忆新学期开始发新书的情形，心情怎样。
2、欣赏《藏童上学》你想到了哪些问题？
二、自主欣赏
引导学生对美术作品艺术特色的感受上，用简短的文字进行表达的要求。
要充分发挥学生的自主性，可以组织学生对同一幅美术作品的描述练习，看看那些同学抓得住欣赏对象。
三、交流欣赏
同学间相互进行品评。
课后总结
学习兴趣是学生学习自觉性的积极性的核心因素，是低年级学生学习的主要动力。它在学习活动中起着十分重要的作用。
补充内容：
课题 线描大树
课型 造型表现
教法 观察法
课时 1课时
教学目的
1、认识和欣赏纯粹的线条美，认识线的丰富、强烈的表现力。
2、学习用各式各样的线来描绘质感的方法。
教学过程
一、启发观察
1、复习上节课的知识：
提问：常见的线有几种？怎样表现
2、展示上节课作品：
鼓励学生：在画图构图方面控制能力有所增强。
3、板书课题《线描大树》
二、自主学习
作业要求：
1、四人一小组画一组树。
2、以线为主、单色绘制。
3、每次老师出题，大家创作。
4、教师和学生互动，请老师和两个同学在黑板上一起作画。
三、想象创新
学生自主作画，教师引导学生独立创作并参与到学生的绘画活动中去。
课后总结
通过补充内容的学习内容，使学生更加明确了在画面中如何充分利用“线”的样式来为作品内容服务，同时增强了同学们的感受美、欣赏美、表现美的能力。
美术教案 篇3
活动目标：
1、湿拓画的基本方法，掌握画花的简单勾勒技巧。
2、大胆创作，尝试不同颜色的搭配，体验水中作画的乐趣。
3、引导孩子们在活动结束后把自己的绘画材料分类摆放，养成良好习惯。
4、增进参与环境布置的兴趣和能力，体验成功的快乐。
活动准备：
湿拓画画液、颜料、白纸
活动过程：
1、活动导入：
师：小朋友们你们喜欢什么颜色的花啊?
幼儿回答师：今天呀老师要请你们一起来种花，好不好啊?那要怎么种呢?我们一起来看一看。
2、出示视频，幼儿观看种花的过程3、回顾种花过程，加深幼儿的印象师：种花好不好玩啊?那谁还记得种花的步骤啊?第一步先干什么呢?(幼儿根据自己经验讲述)师：喔第一步是先选一种颜料在它的四个角和中间都要滴一滴。记住滴的时候要拿出小瓶子轻轻的压一压，等它滴出来一滴就行了。那接下来再做什么呢?喔，还要再换一种颜料，可以多选择几种颜料，这样我们的小花看起来就会色彩鲜艳，变成漂亮的'五彩圈了。接下来我们还要做什么呢?喔，拿出小棒切一切。怎么切呢?从五彩圈的外面往里面切，切几下?
师：1234，拿出手指，我们一起来切一切，从外往里切一切，每朵小花都要切一切。花切好了，那接下来呢?接下来把纸轻轻的放到水的上面，千万不能放到水的下面了，这样我们的花朵就消失了，就不漂亮了。然后拿出手指头摸一摸，最后两只拿住白纸拿出来，漂亮的花朵就出现了，神不神奇啊?你们想试一次吗?
老师交代要求
幼儿作画请找一个位置，选择自己喜欢的颜色去试一试，拿小棒的时候要轻轻的从外往里切。
教学反思：
作为教师要善于发现幼儿的不同特点，给予每一位幼儿以激励性的评价，充分挖掘作品中成功的东西，给予积极的肯定，使他们获得成功的体验，感受到手工活动的乐趣，从而增强自信心。
美术教案 篇4
（一） 教学目标：
1、 了解人体的基本比例及其处在不同姿态情况下比例的变化。
2、 学习用简单的线条描绘人物动态的基本方法和人物写生的步骤。
（二） 教学重难点：
1、 不同姿态的人体比例的不同。
2、 人物动态与重心的掌握。
（三） 教学准备：
1、 教师准备：教材、一张2开的白板纸、投影仪、投影片（单片、复合片）、录音机、录音带、每组一条2米长的小绳（课前发下）。
2、 学生准备：画纸、铅笔、彩笔。
（四） 教学过程：
1、 组织教学。
（1） 谈话激趣，情感渗透。
“同学们好！今天我们一起来上一节生动有趣的美术课，比比看哪些同学表现的最积极最投入，让我们愉快合作，共同学习研究，一起度过一段最难忘的时光。大家说好吗？”
（2） 导入新课。
“同学们，校园里的生活是丰富多彩的，校园里的伙伴又是我们最熟悉的。那么，今天我们就来共同学习与研究‘第二单元：多彩的学习生活——校园伙伴’这一课。这节课，我们主要来学习与研究两个问题：①不同姿态的人体比例有什么不同？②人物的动态与重心如何掌握？大家齐读一遍。”（用投影片出示课题）
2、 新授。
（1） 学习研究不同姿态的人体比例有什么不同。
A、 利用人体比例图指导学生测量各种姿势人体大致比例。
师：“同学们，首先我们来学习与研究问题一。校园里的伙伴就是我们的同学，是我们最熟悉的。那么谁能说说平日里同学们都有哪些不同的姿态吗？”（生答）“大家说得很好，观察得很仔细。我们人是最完美的形体，其组合匀称、谐调，头与躯干和四肢之间存在着恰当的结构关系。那么，不同姿态的人体比例有什么不同呢？大家知道吗？想不想知道？下面就让我们亲自动手来测量一下，你就会发现结果的。人体有许多种不同姿态，现在我们主要来测量这四种姿态。”（出示人体四种姿态比例图投影片）
师：“测量的方法是以人体头的长度为单位，从头到脚垂直测量，看大约有几个头的长度，记录下来。下面我们分组来测量：一组和二组测立姿的；三组测坐姿中坐在凳子上的；四组测坐姿中席地而坐的；五组和六组测跪姿的。测量时每组要有分工：有测量的、有被测的、有记录的、有观察的、还有汇报的。被测的同学在测量时一定要把腰背挺直，平视前方。每组先测量一两个同学，现在开始。”（教师指导）
B、 学生汇报测量结果（教师板书），引导学生总结归纳得出人体比例的一般规律。（投影片出示数据。
师：“通过大家的测量，我们得到的结果大致相似，但并不完全相同，而是有所差异，这是很正常的。因为我们不同的人身体发育的速度存在着差异，有的快一些，有的慢一些；不同的种族，不同的性别，都存在着一定的差异。现在我们来观察这些数据，你会发现人体比例的一般规律：站约7个头长；坐约5个半头长；席地坐约3个半头长；跪约4个半头长。（教师引导学生总结，在投影片上揭示出人体比例一般规律的4个数据）大家齐说一遍。”
（2） 人物的动态与重心如何掌握。
A、 过渡。（出示复合投影片：人体正立与活动时肩胛带与骨盆带变化对比图）
师：“立姿与坐姿是表现人体相对静止情况下的形态，而现实生活中有些人物形态的动作变化很大。在绘画中，大家觉得相对静止的形态容易画，还是运动的形态容易画呢？（生答）为什么呢？下面让我们一起来观察一下这幅图（出示投影片：两种姿态图），看看人体正立和活动时，肩胛带和骨盆带有什么不同？（引导学生对比观察回答，得出结论：出示文字投影片）正因为人体正立时，肩胛带和骨盆带成水平状，以中心线为对称轴左右对称，所以觉得容易画。而活动的人体，肩胛带与骨盆带倾斜呈相反状，左右不对称了，所以觉得难画。不过，这里面有个小巧门，只要大家掌握了运动人体形态的重心、重心线和动态线，那么，你就会觉得很容易了。大家想知道吗？（生答）那好，接下来就让我们来学习与研究第二个问题：人物的动态与重心如何掌握。”
B、 重心和重心线。（出示复合投影片：先出示图，再出示概念。）
① 重心的概念：
师：“人体平衡靠重心的稳定，那么什么是重心呢？重心是指物体的重力的中心。谁能说说我们人体的重心在哪里呢？（学生回答）人体重心大致在脐孔上下。”
② 重心线的概念：
师：“那么，什么是重心线呢？请大家竖起耳朵仔细听，看谁能完整地复述一遍。重心线就是通过人体的重心向地面所引的一条垂直线。”（一名学生复述一遍，然后全体学生齐说一遍）
③反馈练习：每组发一张画有不同姿态的人体投影片，让学生讨论后找出重心并画出重心线，最后投影展示评讲。
师：“同学们，重心和重心线大家都理解掌握了吗？（生答）真的吗？那我可要考考大家，每组给你一张不同姿态的人体图片，大家一起讨论找出重心、画出重心线。画完后，请一名同学拿上来投影给大家看，比比那组同学找得准、画得好。”
C、 动态线。
① 概念。（出示画有动态线图的复合投影片导出概念）
师：“大家真聪明，这么快就理解掌握了重心和重心线。所以，下面我想进行一个非常有趣的小测验，看屏幕模仿动作，看谁最聪明，模仿的最好。”（出示只有动态线图的投影片，全体学生起立一起模仿动作。）
师：“大家的动作模仿的太棒了，简直就像舞台上的演员一样，美极了。请坐。大家看这幅图只有几条简单的线条，为什么大家却能够模仿的如此准确呢？这是因为这几条简单的线条就是表现人体运动总趋向的主线，我们把它叫做动态线。（出示动态线概念投影片）大家齐说一遍。所以说，只要我们掌握了动态线，那要表现运动的'人体形态是不是就很容易了呢？好，下面就让我们一起来分析一下动态线的变化。”
② 请一名学生做一动作引导学生分析动态线的变化（或引导学生观察动态线图）。
师：“哪位同学愿意上来随便做一个体操动作？现在请大家观察这个同学的动态，我们来分析一下动态线的变化。首先我们来看头部动态，它是由顶部至颈部的线决定的；再看躯干动态，它是由胸部至臀部的线决定的；最后看四肢的动态，它是由贴近衣面的长线决定的。这样头部、躯干和四肢的动态线就构成了人物动态的大体形象。简单概括地说，人的脊柱线、四肢变化线往往就是人体动态线。”（可以让一名同学随便做一个动作，让其他同学上来指出他的动态线。）
（3） 教师示范写生步骤。（课前黑板上贴一张2开的白板纸，课堂上请一名同学上来做一动作供老师示范写生。）
写生步骤：①动态线②大形体③深入（衣褶）④完成
师：“理解了人体动态线，综合运用刚才我们学过的人体比例知识、重心和重心线来进行写生就容易多了。下面哪位同学能上来做一个投掷铅球的动作，老师进行写生步骤示范，请大家仔细观察。”（老师一边画，一边讲述步骤。）
（4） 学生临摹练习，教师巡视指导。（临摹书上的图片）
师：“大家刚才观察了老师写生的步骤，第一步先画什么？（动态线）第二步再画什么？（大形体）然后再画什么？（深入刻画衣褶）最后怎么样？（调整完成）下面，请大家任选课本8至9页上的一幅图片进行临摹练习。”
三、作业展评。
（1） 学生互评，每组选出几幅好的作品，上讲台前展示。
（2） 教师评讲作品，指出优缺点。
师：“同学们的作品，大部分能够把握人体的比例、重心和重心线，动态线刻画得最好。但有几个同学在作品中对人体的比例没有把握好。总之，我们的整体水平很不错。”
四、总结。
师：“现在让我们一起来回顾一下，这节课我们主要学习了哪些内容呢？（老师引导学生答：不同姿态的人体比例有什么不同？什么是重心和重心线？人体重心大致在哪里？什么是动态线？）这节课大家表现得非常好，下节课我们请一名同学上来当模特学习写生与表现，大家准备好铅笔与画纸。最后谢谢同学们，再见！”
美术教案 篇5
课时：1课时
课堂类型：造型 表现
教学目标：引导学生利用彩泥表现生活中的蔬菜、菜肴，体验材料带来的美感。强调在创作过程中，发扬团结协助的精神。
教学重、难点：
1、引导学生回忆、说出见过、吃过的有特色的菜肴或蔬菜的特点，包括色、形。
2、指导学生把自己想象的菜肴的造型与色彩，大胆地表现出来。
教具学具：橡皮泥、垫板、牙签等材料
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、 导入：
师：小朋友，你们最喜欢吃的是什么菜？
2、新授：
（1）师：除了最爱吃的，平时你还能吃到什么好吃的菜？什么时候的菜比较特别？
（2）平时吃的家常菜比较普通，节日的`菜肴较丰盛，要列出长长的菜普，有些菜光听名字就让人胃口大开，我们来看看书上的菜中有没有你爱吃的或是你认得的。
（3）说说书上这些菜肴的名字和配料。
（4）书上的菜是用色彩鲜艳的彩泥做出的，用我们学过的揉、捏、搓等方法，但要根据彩泥的颜色想象一下它可以做出什么菜。
（5）启发学生根据彩泥的颜色进行想像，说说要做的菜。
（6）欣赏一些菜肴的图片，引导学生注意菜肴的装饰和盛菜肴的器皿
三、学生制作，教师辅导
请你自己设计制作一件自己最喜欢吃的菜肴，放在好看的盘盖里，起一个菜名。再和同组的小朋友一起布置一个“饮食店”或“丰盛的餐桌”。
四、小结：表扬优秀作业
五、收拾与整理。
六、拓展：回去与家长共同设计一份菜单，布置一家小小饮食店
美术教案 篇6
【提要】该篇《岭南版二年级下册美术教案：画家眼中的儿童》由应届毕业生小编特别为需要儿童教案的朋友收集整理，仅供参考。内容如下：
【教学目标】初步感知中国画和油画不同画家眼中的儿童工具材料、技法所产生的不同艺术风格；能用语言表达自己对作品的内容、造型要素等的感受。画家眼中的儿童感知中国画的“文房四宝”和油画的“油彩和画布”，在比较中体会作者对平凡美与生活美的.发现与创作情感；体会画家对生活美的感受与表现生活美的情感。
【教学重点】能用语言表达自己对作品“形与色”的感受和童年“美与趣”的回忆。
【教学难点】了解中国画“线造型”与油画“块面组合”的艺术形式。
【教学准备】范作
【教学内容】画家眼中的儿童
【教学过程】
一. 体验活动：创设岭南版美术教案画家眼中的儿童尝试“文房四宝”和“油彩画布”的情景。
摸一摸：让学生在触摸中尝试文房四宝和油彩画布，初步感知两种不同材料、工具的特点。
画一画：用毛笔和油画笔画“点”和“线”，观察两者有什么不同。
找一找：你认为教材中哪些作品选用了“文房四宝”，哪些选用了“油彩
画布”？你是从哪里观察出来的？
二． 体验活动：比较工笔画与意笔画的不同。
想一想：比较《小庭婴戏图》、《牧牛》、《蒲公英》三张作品，作者哪些地
方用了流畅细腻的线条，哪些地方用了粗犷的线条表现？
说一说：流畅细腻的线条给你什么感觉？粗犷的点、线给你什么感觉？
三． 探究活动：选择自己喜欢的一张画进行欣赏与评述。
选一选：你喜欢哪一幅作品？它给你什么感受？（提供选择词语：欢乐、
吉祥、热闹、乡土气息、城市生活、农村生活、可爱、大自然气息、有趣、
文静、调皮、生动、亲情等）
说一说：作品中哪些地方使你产生这种感觉？（引导观察作品的形与色，
体会不同画种、不同时代、不同地方的风土人情及生活情趣。）
四．评述活动：评一评我喜欢的好作品。
描述：作品中描绘了什么？给你什么感受？（提供一些美术语言，让学生选择。）
分析：以个人或小组合作，在作品中找出使你产生这种感觉的地方。（引导欣赏作品的造型与色彩）
解释：教师提供作品的背景资料，或补充解说。
评价：说说自己对作品的感想或提出改进意见。
五． 评述活动：感受自己的生活照片，美在哪里？
找一找：找出自己喜欢的一张生活照片岭南版美术教案画家眼中的儿童（
提供相关词语让学生选择，如快乐、亲情、有趣、可爱等）
说一说：描述一下照片上的情景（引导细致的观察），自己在干什么？
画一画：我的童年。
评一评：我的作品美在哪里？同学作品美在哪里？（与同学作品比较一下）
美术教案 篇7
《梅兰竹菊“四君子”》教案
【授课时间】
20xx年11月2日
【教学目标】
一、知识目标：
1、 通过对梅兰竹菊四君子的学习，了解他们分别代表着中国传统文化中的高洁、清逸、气节和淡泊的四种品格。
2、 通过对梅兰竹菊四君子学习了解，让学生提高人文素养，热爱中国传统文化。
二、能力目标：
培养学生协作学习的意识和团结、友爱、互助、珍惜友谊的精神。
三、情感目标：
教育学生热爱环境，保护环境，从我做起，并使学生受到道德的熏陶，学习四君子高风亮节的高贵品质，在思想上得到升华。
【重点、难点】
通过学习梅兰竹菊四君子，了解他们内涵品格，让学生提高人文素养，热爱中国传统文化。
【教学方法】
整体感知法、演示法、讲解法
【教具】
梅兰竹菊图文并茂的图片
【教材分析】
做人与处世同样重要，我们不但要学会做人更要学会做事。梅、兰、竹、菊，被历代的文人雅士称为花中“四君子”，占尽春夏秋冬。春之兰，夏之竹，秋之菊，冬之梅。千百年来，以其清雅淡泊的品质，一直是古今文人墨客所钟爱，是诗画中最常见的题材。成为一种人格品性的象征，代表着淡泊、清逸、高洁、气节四种品格。梅高洁傲岸，兰优雅空灵，竹虚心
有节，菊冷艳清贞。它们的共同特点是自强不息，清华其外，淡泊其中，不作媚世之态。自古以来，梅、兰、竹、菊象征着中国人的气节。
【教学过程】
课前准备：
教师学生共同准备收集有关梅花，兰花，竹，菊花的诗词等，了解他们的内涵。 课堂教学：
一、导入新课
梅兰竹菊指：梅花，兰花，竹，菊花。被人称为“花中四君子”、“四君子”。 梅、兰、竹、菊的品质分别是：傲、幽、坚、淡。
二、整体感知
“花中四君子” 梅兰竹菊，其四者的共同特点是自强不息，清华其外，澹泊其中，不作媚世之态。
三、分别对梅兰竹菊进行认识学习
（一）学生才识展示。
学生将搜集、整理的相关资料展示：
1、梅
咏物诗中，很少有以百首的篇幅来咏一种事物的，而对梅花完成"百咏"的诗人最多。梅花最令诗人倾倒的气质，是一种寂寞中的自足，一种"凌寒独自开"的孤傲。它不屑与凡桃俗李在春光中争艳，而是在天寒地冻、万木不禁寒风时，独自傲然挺立，在大雪中开出繁花满树，幽幽冷香，随风袭人。
2、兰
空谷生幽兰，兰最令人倾倒之处是"幽"，因其生长在深山野谷，才能洗净那种绮丽香泽的姿态，以清婉素淡的香气长葆本性之美。这种不以无人而不芳的'"幽"，不只是属于林泉隐士的气质，更是一种文化通性，一种"人不知而不愠"的君子风格，一种不求仕途通达、不沽名钓誉、只追求胸中志向的坦荡胸襟，象征着疏远污浊政治、保全自己美好人格的品质。兰花从不取媚于人，也不愿移植于繁华都市，一旦离开清幽净土，则不免为尘垢玷污。因此，兰花只适宜于开在人迹罕至的幽深所在，只适宜于开在诗人们的理想境界中。
3、竹
竹在清风中簌簌的声音，在夜月下疏朗的影子，都让诗人深深感动，而竹于风霜凌厉中苍翠俨然的品格，更让诗人引为同道，因而中国文人的居室住宅中大多植有竹子。王子酞说："何可一日无此君！"苏东坡说："宁可食无肉，不可居无竹。无肉令人瘦，无竹令人俗。人瘦尚可肥，士俗不可医。"朴实直白的语言，显示出那悠久的文化精神已深入士人骨髓。
4、菊
如果说，冬梅斗霜冒雪，是一种烈士不屈不挠的人格，春兰空谷自适，是一种高士遗世独立的情怀，那么，秋菊财兼有烈士与高士的两种品格。晚秋时节，斜阳下，矮篱畔，一丛黄菊傲然开放，不畏严霜，不辞寂寞，无论出处进退，都显示出可贵的品质。
（二）探索新知
1．初步探索
请同学们自主学习本课相关知识。
2。小组讨论
组织学生分组讨论，对梅兰竹菊四君子的学习，了解他们分别代表着中国传统文化中的高洁、清逸、气节和淡泊的四种品格。
3。组长小结
让学生提高人文素养，热爱中国传统文化。
（三）课堂拓展
指导学生思考：
怎样做到做人与处世当学梅兰竹菊四君子人格品性？
四、课堂小结
教育学生热爱环境，保护环境，从我做起，并使学生受到道德的熏陶，学习四君子高风亮节的高贵品质，在思想上得到升华。
【教学反思】
本节课始终渗透着对学生的德育教育，并在如何实施新课程、使用新教材、探讨新教法上做了大胆尝试。在课堂教学上为学生创设轻松、愉悦的课堂生活环境，引导学生主动参与、主动探究、主动合作，让学生生动活泼、主动地发展。
《梅兰竹菊“四君子”》教案
单位名称：山东省济宁市兖州区第十二中学 教师姓名：朱瑞平
联系方式：13012929481
美术教案 篇8
一、教学目标（知识目标、能力目标、情意目标）
知识目标: 认识、了解艺术作品，主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段
能力目标: 欣赏、感受、认识和评述不同绘画作品的造型要素与艺术表现方法
情意目标: 培养学生的审美能力
二、教学重点、难点
教学重点： 认识、了解艺术作品，主要是绘画作品的不同造型艺术表现
手段
难点：学生是否敢于评价美术作品中不同造型表现特点
三、教学模式（或方法）
启发-----欣赏------讨论------评述
四、教学过程
应有教学过程的一般环节，如预习检测、复习训练、目标揭示、内容新授、教学小结、作业布置等，并且必须有内容设计、训练设计、方法设计、板书设计。
教师个人修改意见
一、课前准备
教师准备教具：欣赏挂图或其他影像资料。
学生准备学具：教材、自己收集的中外美术作品图片。
二、课堂学习
1、引导阶段
①教师讲解：不论是普通儿童的绘画创作,还是著名画家的绘画创作,都要运用一定的物质材料和造型艺术表现手段 ,例如线条、形状和色彩等，来进行表现，这些美术作品的造型要素及其运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人进行信息交流的艺术语言。人类早期的绘画，特别是东方的传统绘画，大多以线来进行造型表现，线条既可以具体地描绘审美对象的生动形地表现主观的审美感受和思想感情。因此，有人把这种艺术表现方法与形式称为“线描方法”。
②展示不同类型的美术作品（以绘画作品为主）应尽可能择题材类似、表现方法不同的作品，和题材不同，表现方法类似的中外美术作品。以引起对比。师生共同欣赏作品，学生谈自己对作品的看法：《春如线》 吴冠中、《荷 花》 任伯年
③介绍绘画作品的基本造型手段，线条、形状、色彩。比较古今中外绘画作品基本造型手段的异同，以引起学生在认识基本造型手段的'基础上进行有目的的欣赏评述活动。
④介绍所欣赏作品的创作背景和相关资料，并提问：选择自己喜欢的作品，观察并说明它们包含着哪些造型要素？是运用什么方法来表现感受或意图的？（学生讨论回答）
2、发展阶段
①结合欣赏、介绍线条在绘画作品中的地位和造型的独特作用。引导学生观察并认识绘画作品中线条的不同变化型式和造型特色。
②结合欣赏、介绍色彩在绘画作品中的地位和对绘画表现形式的影响。引导学生观察并认识绘画作。欣赏画家名作：《蒙娜丽莎》 达.芬奇、《自画像》 伦勃朗、《宫娥》 委拉斯凯兹
③结合欣赏、介绍光影在绘画作品中的地位和对造型的影响并引导学生观察、认识和比较
欣赏画家名作：《持阳伞的女人》 莫奈、《曼陀铃和吉他》 毕加索、《静物》 塞尚
④欣赏完作品教师提问：在以前的美术学习中，自己学习过哪种美术语言和表现方法。有什么体会？
3、收拾与整理
三、课后拓展
①如有可能，可以让学生以自己的认识和理解重画一幅著名的绘画作品。如以突出色彩表现的方式创作《蒙娜丽莎》或以线条的方式描绘《持阳伞的女人》等
②如可能，可以运用电脑图象处理的方式，改变世界名画的造型特征，如增加立体派作品中各部分的体积感或用现成的照片资料重新组合一些著名的中国画作品等。